LES PARIS DE DANI

Dani a sa place de choix la trilogie pop-chic de la fin des années soixante aux côtés de Jane Birkin et Françoise Hardy, en tant qu'égérie parisienne, londonienne, gainsbourgienne. Elle a su marquer de sa présence vénéneuse et androgyne quelques films d'auteurs comme Vadim et Truffaut et capter les regard de prestigieux photographes comme Avedon ou Newtown ( et dernièrement ceux de Mélanie Elbaz une copine de mes années lycée!).

Sa voix grave où s'entendent les échos de nuits de dérives et d'années de galères, convient parfaitement à ces chansons légères et mélancoliques que les meilleurs paroliers et musiciens lui ont taillées sur mesure, parmi eux: Daho, Duvall, Fauque etc...

Réfugiée dans les roses sous les lambris de l'Hôtel Costes, elle cultive un parfum de nostalgie et des raffinements d'artiste-culte à laquelle des essaims de guêpes parisiennes font la cour. Si Dani était une rose de sa boutique, on l'imagine mêlant le rose et noir, parfumée à l'éther et sertie d'épines comme autant de blessures existentielles. Une rose qui chante comme dans un film de Jacques Demy avec une bouche outrageusement maquillée de rouge au coeur de ses pétales.

Son dernier album est un entêtant recueil de chansons sur Paris, agréables compositions de commandes pour la plus parisienne des sussureuses. De jolies variations sur le même thème déclinant des images quotidiennes ou sublimées de l'éternelle capitale... quotidienne ou sublimée comme Dani elle-même.

PIER PAOLO PASOLINI

UN PRINCE

Eternelle idole, Gérard Philippe au visage et au charme ensorcellants.

LES REGLES DU SAVOIR-VIVRE DANS LA SOCIETE MODERNE

Avec "Music-Hall", cette pièce de Jean-Luc Lagarce est peut-être celle qui m'a le plus interessé. L'impeccable et désopilante Estela Medina qui tient le rôle unique, imite directement la reine cathodique argentine Mirtha Legrand, dans un décor aussi bourgeois et décalé que le texte lui-même. Ce long monologue d'une conférencière venue nous enseigner les régles de l'urbanité et du bon ton de la naissance à la mort est une satire profonde, emprunte d'un grand sérieux, sur les us et coutumes d'une sociète dite moderne mais dont chaque trait nous semble absolument désuet et obsolète, façon de signifier que nos propres règles en vigueur ( ou ce qu'il en reste) sont elles-mêmes frappées d'absurde sans que nous y prêtions vraiment garde.

Naissance, baptême, fiançailles, mariages, noces d'argent et d'or, funérailles... tout le rituel social des étapes existentielles est passé au peigne fin des conventions et des bonnes manières avec les effets de répétition, les distorsions et dérapages qui caractérisent le style de Lagarce et amènent le rire et la réfléxion. Ce goût de la convention et du sarcasme, ce jeu avec le langage et le code caractérisent son théâtre qui ne nous épargne pas pour autant certaines longueurs ou temps morts qui semblent en fin de compte faire partie de sa stragégie d'usure et de ressassement avec le spectateur. L'auteur s'explique on ne peut mieux sur sa pièce dans le texte suivant.

"Il existe un livre, ce livre règle tout, en toutes circonstances il ordonne tout, il propose une solution pour tous les instants de la vie, il organise et rassure. C’est un livre absolu. Il explique comment naître, comment être parfaitement en harmonie avec le Monde dès le premier jour, comment aussi ne commettre aucun impair devant la naissance des autres, comment découvrir la vie – combien d’étrennes, quel cadeau – quelle attitude avoir le jour de votre mariage – on recommandera à la jeune épousée d’éviter tout autant une pruderie outrée qu’un aplomb excessif – comment organiser un plan de table, comment prouver son amour à l’être aimé et connaître les mots qu’on doit lui dire pour le lui prouver, comment remercier et savoir demander, comment rendre et obtenir, combien donner et quoi prendre. Et puis aussi, et ce n’est pas rien, comment mourir, que dire, que faire, comment s’en aller sans complications, là encore, parfaitement se tenir et ne pas manquer son rôle et son texte et comment ne commettre aucun impair lorsque ce sont les autres qui meurent.
La dame lit ce livre. Elle dit les convenances, les usages, les manières, les règles, les bienséances, l’étiquette, le protocole, les recommandations, le ton et l’ordre."

EX-STARS DES SEVENTIES

Simplement pour le plaisir des yeux et des memories. Des visages sublimes, anglo-saxons, qui m'ont fait rêver enfant et n'ont rien perdu de leurs charmes aujourd'hui ( c'est ce qu'il faut croire en ne regardant plus que ces photos magnifiques à tous points de vue).

JACQUELINE BISSET

MATT DILLON

CHARLOTTE RAMPLING

RICHARD GERE

RAQUEL WELCH

JOHN TRAVOLTA

URSULA ANDRESS

WARREN BEATTY

ELSA ET NEY

Elza Soares et Ney Matogrosso, deux artistes majeurs et hors normes du Brésil sur lesquels je reviendrai un jour dans ce blog. Leur exubérance et excentricité correspondent à une certaine démesure tropicale et à une culture underground ou downtown qui prend chez elle la saveur des botequim ( petits bars crapuleux) et chez lui des boîtes et cabarets décadents. Tous deux sont aussi des créatures sorties du carnaval carioca, scintillantes, baroques, psychédéliques selon les humeurs. Portraits croisés façon couvertures de LP! Des images qui me séduisent pour leur "toomuchité" et leur graphisme original! ( j'ai même certains LP au fond de mes malles!)

LA PRISIONNIERE

"Nous étions résignés à la souffrance, croyant aimer en dehors de nous et nous nous apercevons que notre amour est fonction de notre tristesse, que notre amour c'est peut-être notre tristesse et que l'objet n'en est que pour une faible part la jeune fille à la noire chevelure. Mais enfin ce sont surtout de tels êtres qui inspirent l'amour. Le plus souvent l'amour n'a pas pour un objet un corps, que si une émotion, la peur de le perdre, l'incertitude de le retrouver, se fondent en lui. Or ce genre d'anxiété a une grande affinité pour les corps. Il leur ajoute une qualité qui passe la beauté même. A ces êtres-là, ces êtres de fuite, leur nature, notre inquiétude attachent des ailes. Et même auprès de nous leur regard semble nous dire qu'ils vont s'envoler."

MARCEL PROUST
La prisionnière